新型コロナウイルスの感染拡大で、音楽や映画、演劇、落語など文化や芸術に関わる人たちの活動の場が失われています。感染拡大防止のため、やむを得ないとはいえ、これまで私たちに豊かな出会いや喜び、笑いを提供してくれていたアーティストの多くが苦境にあります。先の見えない状況の中、表現活動に関わる人たちに話を聞きました。 拡大する活動が制約される中、アーティストたちの思いは？ 芸術止める痛み 感じて 指揮者・沼尻竜典さん 3月、びわ湖ホール（大津市）制作のオペラ「神々の黄昏（たそがれ）」公演が新型コロナの影響で中止になりました。4年を費やした、ワーグナー4部作の集大成。ここでやめたらみんなで作りあげてきた全てがなかったことになる。館長やスタッフと協議し、無観客での上演と配信を決めました。 上演後の記者会見で「文化・芸術は水道の蛇口ではない。いったん止めてしまうと、次にひねっても水が出ないことがある」と述べたら大きな反響がありました。首相会見でも、ジャーナリストの江川紹子さんが質問で引用してくださいました。 この言葉の裏には、蛇口の向こう側にいる人々や、普段は人目に触れない芸術の営みに、少しでも心を寄せていただきたいとの思いがありました。小道具、照明、衣装など、フリーランスの専門家たちによって長年継承されてきた世界のノウハウが、劇場に血を通わせている。歌手や演奏家も、プロの技術を獲得するために膨大な時間を費やし、途方もない努力を何十年と続けています。 文化は社会や経済との循環の中で育てられる。低速回転でもいい、回り続けないとダメなんです。経済が戻ってくるまで止めておけと言われても、ひとたび日常が戻ったときにすでに全てが失われていたら？ そうならないための最低限の補償を、多くの文化の現場は国に求めているのです。 僕たちは「好き」と引き換えに、それだけのクオリティーのものを提供する矜持（きょうじ）と覚悟を持っている。イソップ童話の「アリとキリギリス」では、バイオリンを弾いて暮らしていたキリギリスが最後にアリたちに見捨てられますが、働いている時に、アリがキリギリスの演奏に活力をもらい、癒やされたこともあったのでは？ 人を楽しませるための技術を獲得するためにキリギリスが費やしてきた時間と労力にも、敬意が払われていいのでは。 今が公演を止めるべき時期だということは分かっています。ただ、文化・芸術の蛇口に手をかけている政治家の方々には、芸術の営みを止めることへの痛みを感じる想像力を持っていただきたく思います。（聞き手 編集委員・吉田純子） ◇ 1964年、東京都生まれ。指揮者、作曲家、ピアニスト。90年、ブザンソン国際指揮者コンクール優勝。独リューベック国立歌劇場音楽総監督などを歴任。滋賀県立芸術劇場びわ湖ホール芸術監督。17年紫綬褒章。 泥臭い新宿らしさ 残したい 新宿区長・吉住健一さん 文化芸術や娯楽は、新宿らしさの一つで、パワーの源でもあります。新宿の表現活動は、お抱えの劇団や作曲家に自分たちのための作品を作らせた王侯貴族の文化とは違う。もっと泥臭くて、劇場がないなら路上でパフォーマンスしてしまうくらい、とても生命力にあふれたものです。 太平洋戦争で新宿は焼け野原になったが、戦後すぐに劇団やダンスホールなどが立ち上がった。そして今は、末広亭や文学座、紀伊國屋ホール、TOHOシネマズ、ルミネtheよしもと、ライブハウス、クラブなどで、様々な文化人や団体が活動されています。 終戦直後の世代から、野外劇で知られる劇団「椿組」を主宰する外波山（とばやま）文明さんの世代、そして若い世代が新宿らしさの精神を受け継いでいます。活動の場を失い困窮する状況を現場で相談を受ける身としては、緊急事態宣言をめぐる業種の選定や、経済対策や雇用支援などをめぐって国と東京都が綱引きするような状態は首をかしげたくなる。実際に窓口となる我々のような自治体の現場も混乱します。…
4 ans Il y a